日本动漫优秀的游戏世界设定 厮杀和妹子你选哪个?

  日本动漫为什么会风靡全球,成为一种独特的文化现象呢?这个问题值得去深思。尽管二次元的世界是如此的风云多变,各种好戏也在不间断的轮番上演,但是仔细观察就会发现,那些所谓的大道理的背后,都离不开对人性的阐述。各类型角色在我们眼里之所以那么的光彩夺目,正是因为他们以身作则,从多视角角度为我们完整还原了一部作品的全貌。而同样让我们有代入感的,还有游戏这种载体。如果动漫和游戏碰撞,会产生怎样的火花呢?

  单从选材上,动漫已经不止一次以游戏作为世界观了,只是在取舍上有自己独到的地方。例如,迪斯尼在2012年推出的《无敌破坏王》动画电影,就另辟蹊径,来了场反派大逆袭,将不同的电玩世界完美演绎。那么,在题材上涉猎更广的日本动漫,会用怎样的手法描述游戏世界呢?

观众从原住民的角度去感受游戏世界

  这种形式和《无敌破坏王》类似,主人公本身就属于游戏或者仿游戏世界。4月新番《在地下城寻求邂逅是否搞错了什么》是以“未完新人”贝尔·克朗尼和其他赫斯缇雅同族伙伴的地下城冒险为主要情节展开的。在故事情节上,公会、升级、技能和魔法这些又属于我们熟知的游戏设定。原作轻小说提到的【赫斯缇雅·眷族】和【阿波罗·眷族】进行的战争游戏,更像是我们熟知的《魔兽世界》部落与联盟的攻城战。也就是说,观众在浑然不知的情况下,动画里玩游戏,游戏里看动画。而出了句二次元名言“打完这场仗,我就回老家结婚”的《龙之塔》也有着相似的世界观设定。“打怪、升级和下副本”在这种世界里成了日常工作,毫无违和感。

玩家本体和游戏角色剥离,作为不一样的存在互相干涉

  这种设定的目的主要是制造冲突。说起其中的代表作品,不得不提《.hack》游戏系列改编的动画和《刀剑神域》。《.hack》系列动画里介绍的是美国研制并发售的一款名为“THE WORLD”的网络游戏,这种游戏和我们现实生活接触的网络游戏大同小异。在最新的剧场版动画《.hack//创世纪传说:世界的彼方》里,女主只需要用手机下载该游戏,带上专门的眼镜,注册加选择职业,就可以进入游戏。而《刀剑神域》主角桐谷和人使用的工具是NERvGear,只需要戴上这个超前卫的头盔,便能进入世界首款完全潜行游戏“刀剑神域(Sword Art Online)”。这种游戏世界更像是平行世界,差别只在切换之间。游戏角色与玩家本体脱离,成为了一个独立的个体。在剧情上,主角都会遇到属于自己的小伙伴和拟人化的AI,更会遭遇游戏突发事件,被无情地拖下水。不过,这些事端终究会被主角强有力的“外挂”所解决。

玩家本体和游戏角色融合,穿越到和有着游戏设定的异世界

  这种类型其实就是所谓的穿越,而异世界只是披了一张游戏的皮。《记录的地平线》里的老牌网络游戏“幻境神话”,在引入第十二次资料片改版“开拓智域”后,偏偏不再是游戏了。而游戏的原有设定,像NPC和卫兵,也在巨变之后脱离游戏掌控。当然有些方面又微妙的保持了游戏规则,比如玩家死亡之后,只要付出记忆碎片的代价就能复活。男主一行人在这个异世界里斗智斗勇,用的是现实生活的经济和人力管理,而且效果显著。这是个很取巧的设定,让动漫迷也好,游戏迷也好,在设定接受上产生了奇妙的平衡。到了《弥留之国的爱丽丝》动画里,主角们更是被扔到了荒废的世界中,以生存为赌注,在拼上性命的“GAME”中寻找出路,着实让人汗颜。玩家在这种游戏世界里更像是困兽,需要调动自己的一切手段,使自己脱离,回归到正常世界。

  在《游戏人生》动画里,兄妹二人同样穿越到了战争为神所禁止,“游戏决定一切”的异世界。而这里所指的游戏更具有广义,包括各类扑克牌游戏、拥有自我意识的国际象棋和超现实的文字接龙等等。游戏早已经突破了原有的规则,沦为了争斗的工具,而不是异世界的主体。

现实已经变成了游戏的战场

  这种动漫不再局限在架空世界,而是把游戏实体化,在现实世界上演大逃杀。《惊爆游戏》描写的是一群原网络对战游戏粉,在无人岛上展开的真人游戏比拼。《杀戮都市》也是如此,各式的人员大杂烩。奇异的黑球赋予他们新生,但所换取的代价是他们完成杀死怪物的任务。真是戏如人生,让人不知不觉被同化,临场感十足。

  那么,各位动漫迷们,你们会选择什么样的游戏世界呢?